戏曲,起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术,它凝练了文学、音乐、舞蹈等的精华。京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧更是中华戏曲百花苑中的核心。
我对戏曲最初的印象,来源于老妈,因为老妈是个越剧迷。小时候,家里有不少磁带,全是越剧曲目。老妈反复听着,哼唱着,但我那时根本听不懂她在唱啥,完全不会欣赏呢。
那时的我,只对磁带盒上的图感兴趣。因为,不同的曲目,盒子上印着不同的人物及装扮,颇具特色,尤其是花旦,华美极了。以至于后来,村子里有戏班子来表演时,我都会忍不住跑去看他们的服装和打扮。别人在听戏,而我在看不同角色的扮相。
当然,在老妈的持续影响下,我简单地会唱一点越剧。记得有一年单位的年会,我尝试过表演越剧,选了《五女拜寿》中的奉汤选段,学起了尹派的唱腔、小生的动作、姿势、眼神,不过,过程异常艰辛。
前段时间,网络上,一个女团火了。几位00后大学生,用京剧的唱腔,特色的装扮,共同演绎了古风歌曲《探窗》,点赞量上百万。没错,她们就是上海戏剧学院的416女团。她们翻唱歌曲还有《赤伶》、《牵丝戏》、《万疆》、《无归期》等,老旦、青衣、花旦独特又专业的唱腔,在这些流行音乐中,大放异彩,魅力四射。不少网友直呼,终于理解长辈们为什么喜欢听戏了。余音绕梁,沁人心脾,国粹的热潮来了。她们是新一代的戏曲传承人。
别开生面的表演形式,让京剧在社交媒体上多了一种传播方式,更加符合如今年轻人的喜好口味,非常有利于年轻人对戏曲文化燃起热情。越是民族的,越是世界的。戏曲的精髓,确实值得我们去传承。
网络上的走红,对416女团的姑娘们来说,有些意外。其实她们拍翻唱视频的目的很简单,她们只是希望有更多的人去听戏,哪怕一百个人中只有一个。若能鼓舞起一小部分年轻人,她们就觉得自己成功了。
当然,在收到好评的同时,也有部分质疑声,质疑者认为她们花里胡哨地在糟蹋国粹。其实,这是一种创新的形式,也是文化传承的生命力所在。唐不循赋而成诗,宋不循诗而成词,元不循词而成曲,形式多样了,文化的根基也没有丢,岂不是两全其美。守护传统文化,从来不是指一味地守旧,需要顺应时代潮流,传承、发扬、创新。
流行歌曲中融入戏曲元素,可谓是相得益彰。这样可以促使很多年轻人,去学习,去了解戏曲文化,让戏曲在年轻人群体中重新焕发魅力。
包括我自己,虽然小时候受过老妈的熏陶,但也没有很深刻地了解过戏曲文化。以前总觉得听戏是一件充满年代感的事情,适合长辈们。如今想想,那时的想法真的不成熟啊。
除了416女团,网上还有宿舍里玩民族乐器的,二胡、古筝、笛子等一起吹奏流行歌曲,也是让人耳目一新。原来,传统乐器还可以这么玩。现在的年轻人,有创新、有活力,加以引导,必能将我们的传统文化发扬光大。
本章完